Mario er 35! Fænomenet i Super Mario Bros.-serien.
I 2020 fyldte den mest populære blikkenslager i verden 35 år! Lad os tage et kig på denne unikke videospilserie sammen og finde ud af, hvorfor Mario stadig er et af de mest elskede popkulturikoner den dag i dag!
Den 13. september 2020 fyldte Mario 35 år. Det var på denne dag i 1985, at det originale Super Mario Bros.-spil havde premiere i japanske butikker. Karakteren selv blev dog født meget tidligere. Den overskægtede blikkenslager i det ikoniske outfit (dengang kendt som Jumpman) dukkede første gang op på arkadeskærme i kultspillet Donkey Kong fra 1981. Hans anden optræden var i 1983-spillet Mario Bros, hvor han og hans bror Luigi kæmpede bravt i kloakken mod bølger af modstandere. Det var dog Super Mario Bros, der lancerede en række spil, som hele verden elsker i dag og blev en milepæl ikke kun for karaktererne, men for hele Nintendo som helhed.
I fejringen af 35-årsdagen for sin maskot har Nintendo ikke været inaktiv. En særlig Nintendo Direct-konference annoncerede blandt andet udgivelsen af tre retrospil i Super Mario All Star-pakken, genudgivelsen af Super Mario 3D World på Nintendo Switch eller den gratis Super Mario 35 Battle Royale. et spil, hvor 35 spillere kæmper mod den originale "Super Mario". Det er helt sikkert ikke de sidste attraktioner, som Big N vil forberede i de kommende år for alle fans af italiensk VVS.
35-års jubilæet for et af de mest populære spil i verden er en god grund til at stoppe op et øjeblik og tænke - hvad er kraften i denne iøjnefaldende karakter? Hvordan formår Nintendo at skabe produkter, der har været elsket af både gamere og industrikritikere i så mange år? Hvor kom Mario-fænomenet fra?
Super Mario Bros - en kultklassiker
Fra nutidens perspektiv er det svært at gennemskue, hvor meget af et hit og revolution i spilverdenen det originale Super Mario Bros til Nintendo Entertainment System var. Alle spillere i Polen har rørt ved dette spil på et eller andet tidspunkt - uanset om det er på grund af native pegasus eller senere emulatorer - men vi glemmer stadig ofte, hvor indflydelsesrig produktionen var. I 80'erne var videospilsmarkedet domineret af spil designet til spilleautomater. Relativt simple arkadespil, der stort set var beregnet til at overbevise spilleren om at kaste endnu et kvarter ind i slot. Så gameplayet var hurtigt, udfordrende og handlingsorienteret. Ofte var der mangel på plot eller historiefortælling - arkadespil var designet mere som arkadeture som svømmefødder end de produktioner, vi ser i dag.
Shigeru Miyamoto - skaberen af Mario - ønskede at ændre tilgangen og bruge hjemmekonsollers fulde potentiale. Gennem sine spil havde han til hensigt at fortælle historier, at involvere spilleren i den verden, han forestillede sig. Uanset om det er at løbe gennem fluesvampens rige eller Links rejse gennem Hyrule i The Legend of Zelda. Da han arbejdede på Super Mario Bros, brugte Miyamoto de enkleste ledetråde kendt fra eventyr. Den onde prinsesse er blevet kidnappet, og det er op til den modige ridder (eller i dette tilfælde blikkenslageren) at redde hende og redde kongeriget. Men fra nutidens synspunkt kan plottet virke simpelt eller et påskud, det var en historie. Spilleren og Mario tager på en rejse gennem 8 forskellige verdener, meget forskellige fra hinanden, han tager på en stor rejse for endelig at besejre den onde drage. Med hensyn til konsolmarkedet var kvantespringet over den gamle Atari 2600 gigantisk.
Selvfølgelig var Miyamoto ikke den første til at erkende potentialet i videospil, men det var Super Mario Bros., der gjorde et varigt indtryk på den kollektive hukommelse. Det var også vigtigt, at en kopi af spillet blev tilføjet til hver solgte Nintendo Entertainment System-konsol. Så der var ingen Nintendo-fan, der ikke kendte eventyrene fra en overskægsskær blikkenslager.
Revolution i spilverdenen
En af de stærkeste sider ved Mustachioed Plumber-serien er den konstante søgen efter nye løsninger, sætter nye trends og tilpasser sig dem. Og ligesom Segas konkurrencedygtige Sonic the Hedgehog-serie havde et problem med at skifte til 3D-spil og havde et par tilbageslag, som spillerne hadede, reddede Mario sig alligevel fra efteråret. Det er sikkert at sige, at der ikke er et eneste rigtig dårligt spil i hovedsløjfen.
Super Mario Bros. 1985 var revolutionerende, men det er ikke det eneste spil i serien, der bragte en forfriskende forandring til spilverdenen. Udgivet i slutningen af NES'ens levetid var Super Mario Bros 3 et kæmpe hit og beviste, hvor meget mere kraft der kan presses ud af denne gamle konsol. Man behøver kun at sammenligne den tredje del i serien med de spil, der blev udgivet i begyndelsen af Nintendo Entertainment-systemet for at se, hvilken kløft der adskiller dem. Den dag i dag er SMB 3 stadig et af sin tids mest elskede platformspil.
Den virkelige revolution var dog endnu ikke kommet – Super Mario 64 på Nintendo 64 var Marios første overgang til den tredje dimension og en af de første 64D-platformsspillere generelt. Og det viste sig samtidig at være et fænomenalt spil. Super Mario 3 skabte dybest set standarden for 64D platformspillere, som skabere stadig bruger i dag, skabte næsten selvstændigt en ny genre og beviste, at teknologiske ændringer ikke vil forhindre Nintendo i at skabe produkter af højeste kvalitet med sin maskot. Selv i dag, år senere, trods teknologisk udvikling, er Mario XNUMX stadig et fantastisk spil, hvorimod mange af datidens spil er så forældede, at det er svært at bruge mere end en time med dem i dag.
Modernitet og nostalgi
Mario-serien undgår på den ene side forandringer, og på den anden side følger den. Noget i spil med en overskægget blikkenslager er forblevet det samme - man kan altid forvente et pre-text plot, lignende karakterer, lokationer, der refererer til tidligere dele osv. Samtidig er skaberne dog ikke bange for at lave ændringer kl. gameplay-niveauet. Spillene i serien forbliver nostalgiske og velkendte på samme tid, men alligevel friske og innovative hver gang.
Se bare på den seneste del i hovedserien, Super Mario Odyssey, som blev udgivet i 2017 på Nintendo Switch. Der er elementer, der er typiske for serien her - den charmerende prinsesse Bowser Peach, flere verdener at besøge, berømte fjender med en charmerende farlig Goomba i spidsen. På den anden side tilføjede skaberne helt nye funktioner til spillet – de bragte en åben verden, gav Mario muligheden for at spille rollen som besejrede modstandere og få deres styrke (lidt ligesom Kirby-serien) og fokuserede på at samle elementer. Som sådan kombinerer Super Mario Odyssey de bedste funktioner fra 3D-platformsspillere og samlere (ledet af Banjo Kazooie), mens de forbliver en frisk, fordybende oplevelse, som både nybegyndere og veteraner i serien nyder godt af.
Odyssey er dog ingen undtagelse fra denne serie. Super Mario Galaxy har allerede vist, at det er muligt at vende hele konceptet med disse spil på hovedet og skabe noget unikt. Vi har allerede helt nye måder at håndtere fjenden på i Super Mario Bros 2 eller Super Mario Sunshine på Nintendo Gamecube. Og hver gang blev ændringerne og den nye tilgang værdsat af fansene. Balancen mellem nostalgi og modernitet betyder, at Mario forbliver på en så høj plads i spillernes hjerter den dag i dag.
Evige løsninger
Efter 35 år blev den originale Super Mario Bros. har bestået tidens tand? Kan den moderne gamer finde vej til denne klassiker? Absolut – og det gælder alle spil i serien. En stor fordel ved dette er det polerede gameplay og skabernes store hengivenhed til detaljerne. Enkelt sagt - Mario er bare sjov at hoppe rundt på. Karakterfysik giver os en følelse af kontrol over karakteren, men ikke fuldstændig kontrol. Mario reagerer ikke umiddelbart på vores kommandoer, han har brug for tid til at stoppe eller hoppe op. Takket være dette er det en stor fornøjelse at løbe, hoppe mellem platforme og besejre modstandere. Vi føler på ingen måde, at spillet er uretfærdigt, eller at det forsøger at bedrage os – hvis vi har tabt, er det kun på grund af vores egne færdigheder.
Niveaudesignet i Mario-serien fortjener også anerkendelse. Den er designet ned til én pixel mikroverdener, hvor hver platform og enhver fjende er blevet indsat af en bestemt årsag. Skaberne udfordrer os ved at lære os at spille og forberede os på nye trusler. Niveauer designet på denne måde vil aldrig blive forældede, uanset den teknologiske revolution.
Og til sidst musikken! Hvem af os husker ikke hovedtemaet fra Super Mario Bros eller den berømte "tururururu", når vi lander i mørke kældre. Hver del af serien glæder sig over sin lyd - lyden af at samle en mønt eller tabe er allerede blevet ikonisk i sig selv. Summen af sådanne udsøgte elementer burde resultere i et fantastisk spil.
Nintendo forstår, at den originale Super Mario Bros. er stadig et unikt produkt, så han er ikke bange for at lege med sit yndlingsudtænkte. Vi har lige fået Battle Royale Mario, og for et par år siden lancerede vi Super Mario Maker-miniserien, hvor spillere kan skabe deres egne 1985D-niveauer og dele dem med andre fans. Den originale XNUMX lever stadig i bedste velgående.
Marios stjerne skinner
Lad os ikke glemme, at Mario er meget mere end blot en række platformspil – han er hovedmaskoten for en af de største virksomheder i videospilindustrien, en legendarisk helt, som Nintendo har skabt en lang række nye mærker og spin- offs. . Fra kuriositeter som Mario Golf eller Mario Tennis, gennem Paper Mario eller Mario Party til Mario Kart. Især sidstnævnte titel fortjener respekt – i sig selv skabte den en ny genre inden for arkadekortløb, og efterfølgende dele af disse løb har en enorm fanskare. Selvfølgelig er der alle de gadgets, der er forbundet med Fluesvampens Kongerige - fra tøj og hatte, lamper og figurer til LEGO Super Mario-sæt!
Efter 35 år skinner Marios stjerne stærkere end nogensinde før. De nye udgivelser på Switch er kun begyndelsen på det næste kapitel i mærkets historie. Jeg er dybt overbevist om, at vi i de kommende år vil høre mere end én gang om verdens mest berømte VVS.
Du kan finde spil og gadgets på. Vil du lære mere om dine yndlingsprogrammer? Tjek sektionen jeg spiller AvtoTachki Passions!
