Frida Kahlo er en kunstner, der er blevet popkulturikon.

Et strengt ansigt fyldt med smerte, blåsort hår flettet i en krans af fletninger, karakteristiske sammensmeltede øjenbryn. Dertil stærke linjer, udtryksfulde farver, smukke kostumer og vegetation, dyr i baggrunden. Du kender sikkert portrætterne af Frida og hendes malerier. Ud over gallerier og udstillinger kan billedet af den verdensberømte mexicanske kunstner findes på plakater, t-shirts og tasker. Andre kunstnere fortæller om Kahlo, synger og skriver om hende. Hvad er dets fænomen? For at forstå dette er det værd at kende den ekstraordinære historie, som hendes liv selv malede.

Mexico går godt med hende

Hun blev født i 1907. Men da hun talte om sig selv, kaldte hun 1910 for sin fødselsdag. Det handlede ikke om foryngelse, men om jubilæet. Årsdagen for den mexicanske revolution, som Frida identificerede sig med. Hun ville også understrege, at hun er en indfødt mexicaner, og at dette land er tæt på hende. Hun bar folkedragter, og det var hendes hverdagsoutfit – farverigt, traditionelt, med mønstrede kjoler og nederdele. Hun skilte sig ud fra mængden. Hun var en lys fugl, ligesom hendes elskede papegøjer. Hun omgav sig altid med dyr, og de, ligesom planter, dukkede ofte op i hendes malerier. Så hvordan begyndte hun at tegne?

Et liv præget af smerte

Hun har haft helbredsproblemer siden barndommen. I en alder af 6 fik hun konstateret en form for polio. Hun kæmpede med smerter i benene, hun haltede, men hun var altid stærk. Hun spillede fodbold, boksede og dyrkede mange sportsgrene, der blev betragtet som maskuline. For hende var der ingen sådan adskillelse. Hun betragtes som en feministisk kunstner, der ved hvert skridt viste, at intet er umuligt for hende som kvinde.

Hun løb ikke tør for kampkræfter efter den ulykke, hun oplevede som teenager. Så, nyskabende for dengang, dukkede træbusser op i hendes land. Vores kommende maler kørte en af ​​dem, da ulykken skete. Bilen stødte sammen med en sporvogn. Frida fik meget alvorlige skader, hendes krop blev gennemboret af en metalstang. Hun fik ikke en chance for at overleve. Rygsøjlen var brækket flere steder, kravebenet og ribbenene var brækket, foden var knust ... Hun gennemgik 35 operationer, hun lå immobiliseret i lang tid - alt sammen i gips - på hospitalet. Hendes forældre besluttede at hjælpe hende - at dræbe kedsomhed og distrahere fra lidelse. Hun har tegneartikler. Alt er tilpasset hendes liggende stilling. Efter anmodning fra hendes mor blev der også installeret spejle på loftet, så Frida kunne observere og tegne sig selv liggende (hun malede også gipsen). Derfor hendes senere passion for selvportrætter, som hun mestrede til perfektion. Det var dengang, hun opdagede sin passion for at male. Hun oplevede sin kærlighed til kunst fra en tidlig alder, da hun gik med sin far, greven, til et fotolaboratorium og hjalp ham med at udvikle billeder, som hun så med stor fornøjelse. Men skabelsen af ​​billeder viste sig at være noget vigtigere.

Elefant og due

Efter lange måneder på hospitalet og efter en endnu længere genoptræning kom Frida på fode igen. Børsterne blev en permanent genstand i hendes hænder. At male var hendes nye beskæftigelse. Hun forlod sin lægeuddannelse, som hun tidligere havde taget, hvilket var en sand bedrift for en kvinde, fordi hovedsageligt mænd studerede og arbejdede i denne branche. Men den kunstneriske sjæl gjorde sig gældende, og der var ingen vej tilbage. Med tiden besluttede Kahlo at tjekke, om hendes malerier var rigtig gode. Hun henvendte sig til den lokale kunstner Diego Riviera, som hun viste sit arbejde til. En meget ældre, mere erfaren kunstner, han var henrykt over både malerierne og deres unge, dristige forfatter. De blev også forenet af politiske synspunkter, kærlighed til det sociale liv og åbenhed. Det sidste betød, at de elskende førte et meget intenst, lidenskabeligt, men også stormfuldt liv, fyldt med kærlighed, skænderier og jalousi. Riviera var berømt for det faktum, at når han malede kvinder (især nøgne), var han nødt til at genkende sin model grundigt ... De siger, at Frida var ham utro med både mænd og kvinder. Diego vendte det blinde øje til sidstnævnte, men Fridas affære med Leon Trotskij var et stærkt slag for ham. På trods af op- og nedture og hvordan andre opfattede dem (de sagde, at hun var som en due - øm, miniature, og han var som en elefant - stor og gammel), blev de gift og arbejdede sammen. Hun elskede ham umådeligt og var hans muse.

Følelsernes kunst

Kærligheden bragte også maleren mange lidelser. Hun nåede aldrig at føde hendes drømmebarn, fordi hendes krop, ødelagt af ulykken, ikke tillod hende at gøre det. Efter en af ​​sine aborter hældte hun sin smerte ud på lærredet - og skabte det berømte maleri "Henry Ford Hospital". I mange andre værker blev hun inspireret af dramatiske historier både fra sit eget liv (maleriet "Bussen") og fra Mexicos og dets folks historie ("Et par små slag").

Det var ikke let at leve med en mand, en kunstner - en fri ånd. På den ene side åbnede det døren til kunstens store verden. De rejste sammen, blev venner med berømte kunstnere (Picasso satte pris på Fridas talent), arrangerede deres udstillinger på store museer (Louvre købte hendes værk "Frama", og det var det første mexicanske maleri på et museum i Paris), men på den anden side, Diegos hånd voldte hende den største smerte. Han var hende utro med sin yngre søster. Frida druknede sine sorger i alkohol, i flygtige kærligheder og skabte meget personlige billeder (inklusive det mest berømte selvportræt "To Fridas" - hvor hun taler om hendes åndelige tårer). Hun besluttede sig også for at skilles.

Kærlighed til graven

År senere, ude af stand til at leve uden hinanden, blev Diego og Kahlo gift igen. Det var stadig et stormfuldt forhold, men i 1954, da kunstneren blev syg og mærkede hendes død, blev de meget tætte. Det vides ikke, om hun døde af lungebetændelse (dette er den officielle version), eller om hendes mand hjalp (efter anmodning fra sin kone) med at lindre hendes lidelse ved at injicere en stor dosis stoffer. Eller var det selvmord? Der blev trods alt hverken foretaget en obduktion, eller nogen undersøgte årsagen.

Frida og Diegos fælles udstilling blev for første gang arrangeret posthumt. Rivera indså derefter, at Kahlo var hans livslange kærlighed. Kunstnerens hus kaldet La Casa Azul (det blå hus) i byen Coyacan, hvor hun blev født, blev indrettet som museum. Flere og flere gallerier efterspurgte Fridas arbejde. Den retning, hun malede i, blev udråbt som neo-mexicansk realisme. Landet værdsatte hendes passion for patriotisme, fremme af lokal kultur, og verden ønskede at vide mere om denne stærke, talentfulde og ekstraordinære kvinde.

Frida Kahlo - billeder af popkultur

Selv i Frieds levetid blandt andet to forsider i det prestigefyldte Vouge-magasin, hvor kulturens største stjerner stadig optræder. I 1937 havde hun en session i en amerikansk udgave og to år senere i en fransk (i forbindelse med hendes ankomst her til landet og værkernes optræden i Louvre). Selvfølgelig optrådte Kahlo på forsiden i en farverig mexicansk påklædning, med blomster på hovedet og i luksuriøse glitrende guldsmykker.

Efter hendes død, da alle begyndte at tale om Frida, begyndte hendes arbejde at inspirere andre kunstnere. I 1983 fandt premieren på den første film om maleren kaldet "Frida, Natural Life" sted i Mexico, hvilket var en stor succes og vakte stigende interesse for titelkarakteren. I USA blev en opera iscenesat i 1991 kaldet "Frida" arrangeret af Robert Xavier Rodriguez. I 1994 udgav den amerikanske musiker James Newton et album kaldet Suite for Frida Kahlo. På den anden side inspirerede kunstnerens maleri "Broken Column" (hvilket betyder korsettet og afstivningerne, som maleren skulle bære efter ulykken) Jean Paul Gaultier til at skabe et kostume til Mila Jovovich i The Fifth Element.

I 2001 dukkede Fridas portræt op på amerikanske frimærker. Et år senere blev den berømte film kaldet "Frida" udgivet, hvor Salma Hayek spillede hovedrollen med bravader. Denne biografiske forestilling blev vist og værdsat over hele verden. Publikum blev rørt af kunstnerens skæbne og beundrede hendes malerier. Også musikere fra den britiske gruppe Coldplay, inspireret af billedet af Frida Kahlo, skabte sangen "Viva la Vida", som blev hovedsinglen på albummet "Viva la Vida, eller Death and all his friends." I Polen var der i 2017 premiere på et teaterstykke af Jakub Przebindowski kaldet "Frida. Liv, kunst, revolution".

Fridas maleri har sat sine spor ikke kun i kulturen. Den 6. juli 2010, kunstnerens fødselsdag, vævede Google et billede af Frida ind i deres logo for at ære hendes minde og ændrede skrifttypen til en, der ligner kunstnerens stil. Det var dengang, at Bank of Mexico udstedte en 500 peso-seddel med dens forside. Fridas karakter optrådte selv i børneeventyret "Coco".

Hendes historier har været omtalt i adskillige bøger og biografier. Mexicanske stilarter begyndte også at dukke op som karnevalskostumer, og malerier af maleren blev motivet for plakater, gadgets og boligindretning. Det er enkelt og Fridas personlighed er stadig fascinerende og beundringsværdig, og hendes originale stil og kunst er stadig relevant. Derfor er det værd at se, hvordan det hele begyndte, for at se, at dette ikke kun er mode, maleri, men også et rigtigt ikon og heltinde.

Hvordan kan du lide Fridas malerier? Har du set filmene eller læst Kahlos biografi?